lundi 20 mars 2017

À découvrir dans Roven n° 13

Sortie à Drawing Now Paris, 23-26 mars 2017, stand P2, Carreau du Temple
En librairies début avril


























Au sommaire de Roven n° 13 :

dossier thématique sur les outils du dessin coordonné par Johana Carrier et Joana P. R. Neves,  avec un texte introductif de Johana Carrier et Joana P. R. Neves, un entretien avec Jane Hammond par Amber Moyles, un texte sur l'outil numérique par Audrey Illouz, une présentation des dessins scénographiques de Ferdinando Galli Bibenaune carte blanche à David Batchelor
* entretien avec Richard Tuttle par J. Emil Sennewald
dessins inédits de Karina Bisch
texte sur la figure de l'artiste en gratteur par Hugo Daniel
focus sur un dessin de Gerard Ter Borch Le Jeune par Léonard Pouy
 portfolio de Bianca Argimon suivi d’un entretien avec Arnaud Fourrier
* articles monographiques sur Mïrka Lugosi par Thibaut de Ryuter, Catharina van Eetvelde par Anita Haldemann, Cameron Jamie par Anne-Cécile Guitard

entretien sur la collection du Musée Atger avec Hélène Lorblanchet par Alexandre Leger
dessins de Camille Chastang, étudiante à la Villa Arson, Nice
sélection de livres de Brett Littman par Diogo Pimentão
contributions artistiques de FANFICTION 93, Anthea LubatAmélie Lucas-Gary et Maude Marris, Bianca Argimon


Roven, revue critique sur le dessin contemporain, publiée par Roven éditions
Directrices de publication : Johana Carrier & Marine Pagès

Rédactrices en chef :  Johana Carrier & Marine Pagès
Graphisme : Sylvie Astié
Diffusion/distribution : Les Presses du réel

21 x 26 cm, en couleurs, langue française, 112 pages, 
22 €

Signature / Lancement du livre d'Olivier Nottellet, 23 mars


Olivier Nottellet
1999-2017 (2 vol.)

signature le jeudi 23 mars de 17h à 20h 
sur le stand de Roven (stand P2)

Drawing Now Paris, Carreau du Temple, Paris


Textes de : Olivier Nottellet, Antonia Birnbaum, Vincent Brocvielle, 
Luis Perez Oramas, Yann Ricordel.
Publié par la Villa Saint Clair, Sète en janvier 2017 / Édition bilingue
(français/anglais, 1 texte en espagnol) / 20 x 27,5 cm / 288 pages
(230 ill. coul. et n&b) + 128 pages (112 ill. coul. et n&b) / 40.00 €
ISBN : 978-2-908964-69-1 / 978-2-908964-71-6

Carreau du Temple, stand P2, à l'entrée
4, rue Eugène Spuller – 75003 Paris
Métro Temple ou République 

lundi 13 mars 2017

Retrouvez Roven à Drawing Now Paris

Roven éditions est partenaire de Drawing Now Paris, le salon du dessin contemporain  

du 23 au 26 mars 2017
Carreau du Temple, Paris
Stand P2

Sortie de Roven n° 13 à l'occasion du salon



Les titres disponibles de Roven éditions :
• Roven n° 4
• Roven n° 5 
• Roven n° 6
• Roven n° 7
• Roven n° 8
• Roven n° 9
• Roven n° 10
• Roven n° 11
• Roven n° 12
• Roven n° 13
• Marie-Jeanne Hoffner – Plans 
• Rainier Lericolais – Volume 1

Carreau du Temple, stand P2, à l'entrée
4, rue Eugène Spuller – 75003 Paris
Métro Temple ou République 

Preview VIP et presse : mardi 22 mars (sur invitation)
Ouverture au public : du mercredi 23 mars au dimanche 26 mars de 11h à 20h (19h le dimanche)
Toutes les infos : 
http://www.drawingnowparis.com/

Le 6B dessine son salon, #1

du 17 au 31 mars 
vernissage vendredi  17 mars à 18h

Le 6b : 6/10 quai de la Seine - 93200 Saint-Denis
http://www.le6b.fr/event/le-6b-dessine-son-salon/

Roven est partenaire !


mardi 6 décembre 2016

Le 6b dessine son salon #1 – Appel à projets

Roven est partenaire de la première édition du 6b dessine son salon, qui se tiendra du 16 au 31 mars 2017.
L'appel à projet à destination des artistes est à renvoyer avant le 5 janvier 2017. Le voici :

et le lien vers le site du 6b: http://www.le6b.fr/event/salon-du-dessin-du-6b-1-appel-a-projets/

dimanche 21 août 2016

Outiller le dessin, drawing room 016, 14-18 septembre, La Panacée, Montpellier


Outiller le dessin
Exposition présentée dans le cadre de drawing room 016
14-18 septembre 2016

Commissariat: Johana Carrier & Joana Neves pour la Plateforme Roven

Avec: Silvia Bächli, Charbel-joseph H. Boutros, Isabelle Cornaro, Detanico & Lain, Peter Downsbrough, Richard Fauguet, Kristján Guðmundsson, Jane Hammond, David Hammons, Hippolyte Hentgen, Benjamin Hochart, Marie-Jeanne Hoffner, Laurent Le Deunff, Daphné Le Sergent, Sol LeWitt, Anthony McCall, François Morellet, Marine Pagès, Michel Paysant, Chloe Piene, Ève Pietruschi, Diogo Pimentão, Julien Prévieux, Amanda Riffo, Jean-Luc Verna, Jorinde Voigt, Elsa Werth

 
Visite "point de vue" avec Johana Carrier dimanche 18 septembre à 15h

 
http://www.drawingroom.fr/blog/evenements/

La Panacée — Centre d’art contemporain
14 rue de l’école de pharmacie 34000 Montpellier

www.lapanacee.org

Extrait du texte accompagnant l'exposition:

 Outiller le dessin

Outiller : (verbe trans.) Pourvoir, munir des outils, des machines nécessaires à un travail, à une production. Pourvoir des éléments, des structures nécessaires à l’exercice d’une activité. […] Doter quelqu’un des moyens nécessaires pour exercer une activité intellectuelle[1].


Suite à l’avènement de l’art conceptuel, le concept est devenu principe – immatériel, spirituel, idéal, parfois mystique – de la pratique artistique qui, elle-même, n’en demeure pas moins un faire. L’exposition Outiller le dessin se situe le long de la frontière entre l’idée et la pratique, là où celles-ci se frottent de façon originale, faisant de notre période un moment charnière ou les processus de pensée deviennent aussi concrets que le graphite ou les calculs mathématiques. À l’invitation de drawing room 016 nous avons sélectionné des œuvres d’artistes qui déploient, systématiquement ou ponctuellement, la portée de différents outils du dessin.

Mais qu’entendons-nous par « outiller le dessin » ? La verbalisation du substantif « outil » s’avère être une vraie réflexion sur la notion même de « moyen ». Loin d’être une simple tautologie – donner des outils à une pratique, le dessin, lui-même traditionnellement compris comme un outil –, notre titre explore la redéfinition du dessin au fil du xxe siècle[2]. Ainsi, les mots-clés issus de la définition du dictionnaire – machine, élément, structure, moyen, activité intellectuelle – se retrouvent dans les multiples ramifications du modernisme. Vassily Kandinsky a creusé les outils graphiques pour n’en garder que les éléments constitutifs essentiels ; Sol LeWitt a, quant à lui, bel et bien envisagé l’idée comme une machine qui fait œuvre. Si le dessin fut traditionnellement un outil employé pour s’essayer à des techniques et des formes, pour projeter des sculptures, des scènes de théâtre, parmi d’autres réalisations, il a aussi constitué l’un des refuges de l’art conceptuel pour des artistes comme Hanne Darboven, Mel Bochner, Denis Oppenheim, ou même André Raffray, et tant d’autres. Par ailleurs, et peut être justement par sa disponibilité et son ouverture au-delà des genres artistiques, le dessin nous permet de nous concentrer sur un langage propre au processus, à l’inscription, à l’écriture, par l’intermédiaire de son paradigme le plus élémentaire, la ligne. Ce qui nous amène aux manifestations théoriques sur lesquelles s’appuie la pratique du dessin, bref, à ses outils de pensée (la ligne, la perspective, le plan, le point, etc.). C’est ainsi que n’importe quelle marque, par n’importe quel moyen, sur une variété de surfaces peut détacher le dessin de ses matériaux habituels – le papier et la mine de graphite. Où, alors, retrouve-t-on le dessin ? Une des réponses immédiates est sans doute l’ordinateur, ou le programme informatique pour être exact, avec son prolongement machinique du scanner, de l’imprimante et de la projection vidéo. 

Si l’on revient aux sources, un outil est donc tout matériau utilisé pour la réalisation d’un dessin, dans toutes ses étapes : le crayon, l’aquarelle, le fusain, la feuille de papier, mais aussi le programme informatique, l’impression, le découpage, le collage, etc. En allant au-delà de ces fondements, que se passe-t-il quand les outils sont soumis a de nouvelles contraintes, quand ils servent, par exemple, à la réalisation d’une œuvre dans un autre medium ? Le dessin, en fournissant l’armature même de notre monde en trois dimensions (la perspective), ou en se plaçant comme un allié du phénomène chimique de la photographie à ses débuts (le « crayon de la nature[3] » selon William Henri Fox Talbot), pénètre notre monde physique.
Mais comment nous y retrouver, dans cet outillage du dessin ? N’encourt-on pas le risque d’écraser l’univers de chaque artiste sous une perspective utilitaire ? Compte-tenu de l’espace (une cimaise longue de 15 m avec la possibilité d’accrocher de part et d’autre), nous avons commencé par établir deux grandes familles d’artistes selon deux tendances plus ou moins explicites dans le travail de chacun d’eux. D’autant plus que, lorsqu’il s’agit de dessin, tout choix technique devient aussi un choix philosophique : qu’il se fasse ligne parcourant ou découpant des images imprimées ou bien qu’il se plie à des matériaux excentriques, tout geste de dessin, ainsi ramené à son langage élémentaire, peut potentiellement devenir un geste politique, éthique, ontologique…
Nous avons ainsi, sur le mur tourné vers l’extérieur, un ensemble d’œuvres qui établissent un lien entre corps découpé et corps du dessin, s’appuyant sur des images du corps morcelé par le biais de manipulations des matériaux, de techniques renversées. De l’autre côté du mur nous avons rassemblé des œuvres qui associent des structures mentales ou corporelles au diagramme, qui semble être le lien entre les deux, souvent grâce à la machine ou au geste fonctionnant comme tel. 
[...] 

Johana Carrier & Joana Neves, août 2016 



[1] Définition issue de http://www.cnrtl.fr/definition/outiller [lien consulté le 3 juin 2016].

[2] Pour emprunter le titre de l’ouvrage édité par Jennifer R. Gross, Drawing Redefined, publié à l’occasion de l’exposition éponyme au deCordova Sculpture Park and Museum, Lincoln, Massachussets. Jennifer R. Gross, Drawing Redefined, New Haven, London, Yale University Press, 2015.

[3] Titre de l’ouvrage du pionnier britannique de la photographie, William Henry Fox-Talbot, publié en 1844, comportant des images photographiques et une introduction à la technique, qu’il a lui-même eu le désir de développer en raison de sa frustration envers ses faibles qualités de dessinateur.

Roven partenaire de Paréidolie, Marseille, 27-28 août

Retrouvez Roven éditions à
Images intégrées 1
PARÉIDOLIE, Salon international du dessin contemporain
Marseille
samedi 27 et dimanche 28  août 2016, 11h-20h 
entrée libre
 
Château de Servières 
19, bd Boisson – 13004 Marseille
Tél. : +33 (0)4 91 85 42 78  / +33 (0)6 08 32 51 21