Roven est partenaire de la première édition du 6b dessine son salon, qui se tiendra du 16 au 31 mars 2017.
L'appel à projet à destination des artistes est à renvoyer avant le 5 janvier 2017. Le voici :
et le lien vers le site du 6b: http://www.le6b.fr/event/salon-du-dessin-du-6b-1-appel-a-projets/
mardi 6 décembre 2016
dimanche 21 août 2016
Outiller le dessin, drawing room 016, 14-18 septembre, La Panacée, Montpellier
Outiller le dessin
Exposition présentée dans le cadre de drawing room 016
14-18 septembre 2016
14-18 septembre 2016
Avec: Silvia Bächli, Charbel-joseph H. Boutros, Isabelle Cornaro, Detanico & Lain, Peter Downsbrough, Richard Fauguet, Kristján Guðmundsson, Jane Hammond, David Hammons, Hippolyte Hentgen, Benjamin Hochart, Marie-Jeanne Hoffner, Laurent Le Deunff, Daphné Le Sergent, Sol LeWitt, Anthony McCall, François Morellet, Marine Pagès, Michel Paysant, Chloe Piene, Ève Pietruschi, Diogo Pimentão, Julien Prévieux, Amanda Riffo, Jean-Luc Verna, Jorinde Voigt, Elsa Werth
Visite "point de vue" avec Johana Carrier dimanche 18 septembre à 15h
http://www.drawingroom.fr/
La Panacée — Centre d’art contemporain
14 rue de l’école de pharmacie 34000 Montpellier
www.lapanacee.org
Extrait du texte accompagnant l'exposition:
Outiller le dessin
Outiller : (verbe trans.) Pourvoir, munir des outils, des machines nécessaires à un travail, à une production. Pourvoir des éléments, des structures nécessaires à l’exercice d’une activité. […] Doter quelqu’un des moyens nécessaires pour exercer une activité intellectuelle[1].
Suite à l’avènement de l’art conceptuel, le concept est devenu principe – immatériel, spirituel, idéal, parfois mystique – de la pratique artistique qui, elle-même, n’en demeure pas moins un faire. L’exposition Outiller le dessin se situe le long de la frontière entre l’idée et la pratique, là où celles-ci se frottent de façon originale, faisant de notre période un moment charnière ou les processus de pensée deviennent aussi concrets que le graphite ou les calculs mathématiques. À l’invitation de drawing room 016 nous avons sélectionné des œuvres d’artistes qui déploient, systématiquement ou ponctuellement, la portée de différents outils du dessin.
Mais qu’entendons-nous par « outiller le dessin » ? La verbalisation du substantif « outil » s’avère être une vraie réflexion sur la notion même de « moyen ». Loin d’être une simple tautologie – donner des outils à une pratique, le dessin, lui-même traditionnellement compris comme un outil –, notre titre explore la redéfinition du dessin au fil du xxe siècle[2]. Ainsi, les mots-clés issus de la définition du dictionnaire – machine, élément, structure, moyen, activité intellectuelle – se retrouvent dans les multiples ramifications du modernisme. Vassily Kandinsky a creusé les outils graphiques pour n’en garder que les éléments constitutifs essentiels ; Sol LeWitt a, quant à lui, bel et bien envisagé l’idée comme une machine qui fait œuvre. Si le dessin fut traditionnellement un outil employé pour s’essayer à des techniques et des formes, pour projeter des sculptures, des scènes de théâtre, parmi d’autres réalisations, il a aussi constitué l’un des refuges de l’art conceptuel pour des artistes comme Hanne Darboven, Mel Bochner, Denis Oppenheim, ou même André Raffray, et tant d’autres. Par ailleurs, et peut être justement par sa disponibilité et son ouverture au-delà des genres artistiques, le dessin nous permet de nous concentrer sur un langage propre au processus, à l’inscription, à l’écriture, par l’intermédiaire de son paradigme le plus élémentaire, la ligne. Ce qui nous amène aux manifestations théoriques sur lesquelles s’appuie la pratique du dessin, bref, à ses outils de pensée (la ligne, la perspective, le plan, le point, etc.). C’est ainsi que n’importe quelle marque, par n’importe quel moyen, sur une variété de surfaces peut détacher le dessin de ses matériaux habituels – le papier et la mine de graphite. Où, alors, retrouve-t-on le dessin ? Une des réponses immédiates est sans doute l’ordinateur, ou le programme informatique pour être exact, avec son prolongement machinique du scanner, de l’imprimante et de la projection vidéo.
Si l’on revient aux sources, un outil est donc tout matériau utilisé pour la réalisation d’un dessin, dans toutes ses étapes : le crayon, l’aquarelle, le fusain, la feuille de papier, mais aussi le programme informatique, l’impression, le découpage, le collage, etc. En allant au-delà de ces fondements, que se passe-t-il quand les outils sont soumis a de nouvelles contraintes, quand ils servent, par exemple, à la réalisation d’une œuvre dans un autre medium ? Le dessin, en fournissant l’armature même de notre monde en trois dimensions (la perspective), ou en se plaçant comme un allié du phénomène chimique de la photographie à ses débuts (le « crayon de la nature[3] » selon William Henri Fox Talbot), pénètre notre monde physique.
Mais comment nous y retrouver, dans cet outillage du
dessin ? N’encourt-on pas le risque d’écraser l’univers de chaque artiste
sous une perspective utilitaire ? Compte-tenu de l’espace (une cimaise
longue de 15 m avec la possibilité d’accrocher de part et d’autre), nous
avons commencé par établir deux grandes familles d’artistes selon deux
tendances plus ou moins explicites dans le travail de chacun d’eux. D’autant
plus que, lorsqu’il s’agit de dessin, tout choix technique devient aussi un
choix philosophique : qu’il se fasse ligne parcourant ou découpant des
images imprimées ou bien qu’il se plie à des matériaux excentriques, tout geste
de dessin, ainsi ramené à son langage élémentaire, peut potentiellement devenir
un geste politique, éthique, ontologique…
Nous avons ainsi, sur le mur tourné vers l’extérieur, un ensemble d’œuvres qui établissent un lien entre corps découpé et corps du dessin, s’appuyant sur des images du corps morcelé par le biais de manipulations des matériaux, de techniques renversées. De l’autre côté du mur nous avons rassemblé des œuvres qui associent des structures mentales ou corporelles au diagramme, qui semble être le lien entre les deux, souvent grâce à la machine ou au geste fonctionnant comme tel.
Nous avons ainsi, sur le mur tourné vers l’extérieur, un ensemble d’œuvres qui établissent un lien entre corps découpé et corps du dessin, s’appuyant sur des images du corps morcelé par le biais de manipulations des matériaux, de techniques renversées. De l’autre côté du mur nous avons rassemblé des œuvres qui associent des structures mentales ou corporelles au diagramme, qui semble être le lien entre les deux, souvent grâce à la machine ou au geste fonctionnant comme tel.
[...]
Johana Carrier & Joana Neves, août 2016
Johana Carrier & Joana Neves, août 2016
[1] Définition
issue de http://www.cnrtl.fr/definition/outiller
[lien consulté le 3 juin 2016].
[2] Pour emprunter le titre de l’ouvrage édité par Jennifer R. Gross, Drawing Redefined, publié à l’occasion
de l’exposition éponyme au deCordova Sculpture Park and Museum, Lincoln,
Massachussets. Jennifer R. Gross, Drawing
Redefined, New Haven, London, Yale University Press, 2015.
[3] Titre de
l’ouvrage du pionnier britannique de la photographie, William Henry Fox-Talbot,
publié en 1844, comportant des images photographiques et une introduction
à la technique, qu’il a lui-même eu le désir de développer en raison de sa
frustration envers ses faibles qualités de dessinateur.
Roven partenaire de Paréidolie, Marseille, 27-28 août
Retrouvez Roven éditions à
PARÉIDOLIE, Salon international du dessin contemporain
Marseille
samedi 27 et dimanche 28 août 2016, 11h-20h
entrée libre
entrée libre
Château de Servières
19, bd Boisson – 13004 Marseille
Tél. : +33 (0)4 91 85 42 78 / +33 (0)6 08 32 51 21
Tél. : +33 (0)4 91 85 42 78 / +33 (0)6 08 32 51 21
lundi 20 juin 2016
June 22nd, Towards Visibility: book launch at Drawing Room, London
June 22nd, 2016, 6:30-8pm
Panel discussion with Julie Enckell Julliard, Noor Mertens and Lucy Steeds.
More information about the launch here: https://drawingroom.org.uk/
Book co-published by Roven éditions and Musée Jenisch, Vevey
Please join us!
mardi 15 mars 2016
Sortie fin mars de Roven n° 12
numéro spécial Les Rituels du dessin
**Pistes
* De l’image à la vie : la ritualisation du dessin, un échange de paradigmes entre le rituel et le dessin contemporain par Joana P. R. Neves
* Sur le rituel. Cinq questions à Irma Blank
par Alfredo Cramerotti
* Jean-Luc Verna. Un corps qui dessine
par Keren Detton
* Otelo Fabião. Dessiner avec les astres et le reste
par Joana neves et Diogo Pimentão
** Portfolios
Claude Cattelain, Caroline Muheim, Amanda Riffo, Hanne Darboven, Frédéric Bruly Bouabré, Marc Nagtzaam, Dessins tantriques, Marcel Miracle, Didier Rittener, Reto Pulfer, Marcel van Eeden, Ignasi Aballi, Julije Knifer
** Contributions artistiques
Marguerite Reinert, Ian Whittlesea
Retrouvez Roven n° 12 sur le stand de Roven éditions à Drawing Now Paris du 30 mars au 3 avril 2016
et courant avril en librairies.
Roven à Drawing Now, Carreau du Temple, 29 mars-3 avril 2016
Roven éditions est partenaire de Drawing Now Paris, le salon du
dessin contemporain, qui se tient au Carreau du Temple à Paris, du 25 au 29 mars 2015.
Découvrez-y Roven n° 12, numéro spécial sur Les Rituels du dessin
ainsi que tous les ouvrages disponibles publiés par Roven éditions :
• Roven n° 4, n° 5, n° 6, n° 7, n° 8, n° 9, n° 10, n° 11
• Vers le visible / Towards Visibility
• Renoncer à l'art
• Marie-Jeanne Hoffner – Plans
• Rainier Lericolais – Volume 1
Carreau du Temple, stand P5, à l'entrée
4, rue Eugène Spuller – 75003 Paris
Métro Temple ou République
Preview VIP et presse : mardi 29 mars, de 19h à 22h (sur invitation)
Vernissage professionnel : mardi 30 mars, de 10h à 18h (sur invitation)
Découvrez-y Roven n° 12, numéro spécial sur Les Rituels du dessin
ainsi que tous les ouvrages disponibles publiés par Roven éditions :
• Roven n° 4, n° 5, n° 6, n° 7, n° 8, n° 9, n° 10, n° 11
• Vers le visible / Towards Visibility
• Renoncer à l'art
• Marie-Jeanne Hoffner – Plans
• Rainier Lericolais – Volume 1
Carreau du Temple, stand P5, à l'entrée
4, rue Eugène Spuller – 75003 Paris
Métro Temple ou République
Preview VIP et presse : mardi 29 mars, de 19h à 22h (sur invitation)
Vernissage professionnel : mardi 30 mars, de 10h à 18h (sur invitation)
Vernissage grand public : mardi 30 mars, de 18h à 21h (sur invitation)
Ouverture au public : mercredi 31 mars de 13hà 18h et du jeudi 1er au dimanche 3 avril de 11h à 20h
Ouverture au public : mercredi 31 mars de 13hà 18h et du jeudi 1er au dimanche 3 avril de 11h à 20h
Roven éditions participe au Salon du livre de Paris 2016
du jeudi 17 au dimanche 20 mars 2016
Porte de Versailles – Pavillon 1 – stand G69
Boulevard Victor, Paris 15e
www.salondulivreparis.com
Les titres disponibles de Roven éditions :
• Roven n° 4
• Roven n° 5
• Roven n° 6
• Roven n° 7
• Roven n° 8
• Roven n° 9
• Roven n° 10
• Roven n° 11
• Vers le visible / Towards Visibility
• Renoncer à l'art
• Marie-Jeanne Hoffner – Plans
• Rainier Lericolais – Volume 1
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