jeudi 23 décembre 2010
Lancement de Plans de Marie-Jeanne Hoffner, le 7 janvier 2011 à la librairie du Palais de Tokyo
Premier ouvrage monographique consacré au travail de l’artiste française Marie-Jeanne Hoffner, Plans se concentre sur les cinq dernières années de sa pratique d’installations et d’œuvres sur papier.
Plans s’est construit à partir d’un dialogue entre l’artiste et le maquettiste Alex Balgiu, autour des perspectives et des enjeux du travail de Marie-Jeanne Hoffner, tout en questionnant différents aspects de l’architecture d’un livre.
Avec les contributions suivantes :
• texte d’introduction au travail par Marie-Ange Brayer, directrice du Frac Centre et historienne de l’art,
• texte de fiction de David Sanson, ancien rédacteur en chef de la revue Mouvement et musicien (That Summer),
• essai de Joana Neves, commissaire d’expositions et critique d’art,
• notices sur les œuvres de Anne-Lou Vicente, critique d’art et éditrice.
Lancement à la librairie du Palais de Tokyo, le vendredi 7 janvier 2011, de 19h à 21h
Palais de Tokyo, site de création contemporaine
13, avenue du Président Wilson à PARIS
www.palaisdetokyo.com
Accès : Métro Iéna / Bus 32, 42, 63, 72, 80, 82, 92 / RER C, Pont de l’Alma
Marie-Jeanne Hoffner est une artiste française diplômée des Beaux-arts de Nantes en 1999. Elle vit et travaille entre Paris et Châteauroux.
« Initiée il y a dix ans, l’œuvre de Marie-Jeanne Hoffner présente une grande variété de médiums – dessin, sculpture, installation, photographie, vidéo, collage –, de matériaux – crayon feutre, mine de plomb, ruban adhésif, plaques de plâtre, bois, etc. – et de supports – murs, sols, vitrines, bâches en plastique, papier, etc. Très souvent réalisées [in situ,] ses pièces entretiennent un rapport étroit avec l’architecture et le territoire, réinvestissant les plans et les cartographies qui en constituent la représentation normée. Les réalités concrètes sur lesquelles repose son œuvre sont subtilement réagencées, détournées, distordues, jusqu’à faire émerger d’autres réalités parcourant les méandres d’un imaginaire flottant, mais gardant néanmoins la ligne : le dessin sous toutes ses coutures, fil rouge précieux. »
Anne-Lou Vicente, « Marie-Jeanne Hoffner – Réalités espacées », Roven n° 2, automne-hiver 2010-2011, p. 110-115
www.mariejeannehoffner.org
Descriptif technique
• Textes de Marie-Ange Brayer, David Sanson, Joana Neves
• Maquette : Alex Balgiu
• Publié par Roven éditions
• 2011
• Édition bilingue (français / anglais)
• 13,5 x 20,5 cm
• 240 p. (ill. couleur)
• Tirage : 730 ex. dont 10 ex. accompagnés d’une œuvre originale
• 18 €
• Isbn : 978-2-918450-05-4
• Diffusion/distribution : Les Presses du réel
Partenaires
• Espace art contemporain et la ville de La Rochelle
• La Box – École nationale supérieure d’arts de Bourges
• Le Point Éphémère, Centre de dynamiques artistiques, Paris
• École municipale des beaux-arts de Châteauroux, Collège Marcel Duchamp
• Musée régional d’art contemporain du Languedoc-Roussillon à Sérignan
mardi 30 novembre 2010
La Méthode graphique et autres lignes, jusqu'au 15 janvier 2011 à Gennevilliers
Artistes :
Helena Almeida (PT)
Silvia Bächli (CH)
Davide Balula (FR)
Emanuele Becheri (IT)
Patrick Corillon (BE)
Robert Currie (UK)
Christoph Fink (BE)
Ana Hatherly (PT)
Thomas Müller (DE)
Marine Pagès (FR)
Kees Visser (NL)
John Wood & Paul Harrison (UK)
Commissariat : Johana Carrier et Joana Neves pour la Plateforme Roven
25 novembre 2010 – 15 janvier 2011
Vernissage: mercredi 24 novembre
Collection d'erreurs de Davide Balula, le soir du vernissage
Communiqué de presse :
Issue de la science expérimentale du XIXe siècle, l’expression « méthode graphique » désigne le développement de procédés de traduction et de quantification des mouvements de la matière et des organismes. Nulle autre innovation technique n’a fait vibrer la frontière entre science et esthétique de façon aussi intense et durable. « C’est l’impression d’assister à de la pure beauté en train de se faire, de se défaire, de se refaire incessamment sous nos yeux » écrit Georges Didi-Huberman à propos des photographies de fluides d’Etienne-Jules Marey, adepte de la méthode ; il ajoute, avec une certitude déconcertante : « inutile d’essayer d’y résister* ». Un siècle plus tard, dans le film American Beauty**, l’appropriation collective d’une esthétique touchée par le mouvement du réel est célébrée par la danse aérienne d’un sac en plastique filmée par un adolescent.
En tant que technique, la « méthode graphique » est directement issue de l’invention d’appareils de mesure de ce mouvement. Afin de mieux étudier les flux de la nature, le scientifique essaye de les quantifier. C’est ainsi que, sur un rouleau mobile de papier millimétré, s’inscrivent, sous forme de lignes, les pulsations de la matière. Il est désormais possible de « transcrire sur papier ou sur une surface sensible, par des mécanismes souvent d’une grande ingéniosité, les pulsations, vibrations, ondulations, secousses, tressaillements, frémissements, produits par tous les mouvements de tous les corps vivants ou des objets mobiles*** » : ainsi surgissent les appareils enregistreurs tels que les cardiographes (pour le coeur), les anémomètres (pour le vent), les sphygmomètres (pour le pouls), etc. Des trajectoires précises peuvent en outre être dessinées grâce à la chronophotographie.
Ces techniques d’auscultation de la matière produisent des tracés d’une étrange beauté, directement indexés à la vie. Leur intérêt scientifique s’étend et se développe jusqu’à aujourd’hui : des diagrammes de toutes sortes ont envahi l’imaginaire commun. La ligne tracée par la machine ou par transposition peut être assimilée au trait du dessin artistique – elle y introduit, d’ailleurs, le geste de la main (assistée parfois par la machine), ses hésitations, ses recommencements, ses répétitions. Cet avènement d’une ligne sensible au détriment d’une ligne mimétique concerne la plupart des œuvres réunies dans l’exposition. D’autres mettent en exergue le caractère expérimental**** de l’enregistrement et de la mesure des phénomènes dans des fictions pleines d’humour.
Cette relation entre le phénomène et sa traduction linéaire détermine ainsi de nouveaux territoires de travail pour l’artiste. Le statut et la fonction du dessin comprennent désormais le déplacement du corps et le mouvement de la matière, leur relation renouvelle ainsi la conception de l’espace et du temps. Ce processus, inauguré par les 3 Stoppages étalon de Marcel Duchamp, s’enracine dans une redéfinition du graphique dans l’art à travers ses outils, sa conception de la trace et sa pensée du mouvement. La représentation du corps et des phénomènes en général est à son tour affectée par cette vision. Le corps est interprété comme un cumul de mouvements organiques et mentaux qui peuvent être exprimés tantôt par des diagrammes, tantôt par des sondages d’opinion. Le schéma mental ou simplement idiosyncratique fait son apparition lorsque l’œuvre graphique traduit un parcours imaginaire ou réel du corps, du regard ou de l’écriture de l’artiste. La représentation devient transposition sous forme de cartes, de découpes ou encore de démonstrations.
Dès le surgissement de cette rigueur mathématique appliquée aux phénomènes, une réaction artistique se fait sentir, celle d’une dérision fascinée, d’un détournement existentiel et poétique à la fois littéral et latéral. Les artistes réunis ici autour de ce champ thématique sont les héritiers obliques de telles pratiques scientifiques mais aussi de la tradition esthétique qui en prit acte. Les œuvres exposées reprennent le langage de la ligne, de la trace, de la transposition et de la traduction de la matière en mouvement. Le corps de l’artiste ou du spectateur se trouve placé au sein de l’expérience comme s’il était lui-même cet instrument traceur de lignes et étalon de mesure. Tout en s’en inspirant, l’observation de l’artiste est détournée de la précision graphique pour mesurer les conséquences du développement d’un langage diagrammatique. Une beauté abstraite s’en dégage et une suggestion de l’abstraction comme trace , ainsi qu’un comique propre à toute mécanique appliquée au corps.
Johana Carrier et Joana Neves
* Georges Didi-Huberman, « Le Mouvement de toute chose », Mouvements de l’air, Etienne-Jules Marey, Photographe des fluides, Paris, Gallimard/RMN, 2004, p. 177.
** Réalisé par Sam Mendes en 1999.
*** Laurent Mannoni, « Marey Aéronaute, de la méthode graphique à la soufflerie aérodynamique », Mouvements de l’air, op. cit., p. 8.
**** En 1856 le biologiste et médecin Claude Bernard met au point la « méthode expérimentale ». Par des tests élaborés à travers l’observation des phénomènes, l’expérience est, selon lui, le « critérium » de vérité. La ramification entre l’hypothèse scientifique et artistique nous semble ici tout à fait délicieuse.
lundi 15 novembre 2010
Ou trouver Roven?
Roven est disponible en librairies spécialisées et grandes librairies.
À Paris
Centre Georges Pompidou - Librairie Flammarion
Place Georges Pompidou
75004 Paris
tél : 01 44 78 12 33
www.centrepompidou.fr
Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris - Librairie
11 avenue du Président Wilson
75116 Paris
tél : 01 53 67 40 45
fax : 01 53 67 40 75
www.mam.paris.fr
Palais de Tokyo - Librairie
13, avenue du Président Wilson à PARIS
75116 Paris
tél : 01 47 23 54 01
www.palaisdetokyo.com
Galerie Yvon Lambert - Librairie
108, rue Vieille-du-Temple
75003 Paris
tél : 01 . 42710933
fax : 01 . 42718747
www.yvon-lambert.com
Librairie Artcurial
Hôtel Marcel Dassault
7 rond-point des Champs-Elysées
75008 Paris
tél : 01 42 99 16 19
www.librairie.artcurial.com
La Hune
170, Bd St Germain
75006 Paris
tél : 01 45 48 35 85
Librairie le Monte-en-l'air
2 rue de la marre
75020 Paris
tel: 01 40 33 04 54
www.lemontenlair.free.fr
Librairies L'Harmattan
voir la liste complète des librairies sur le site
www.harmattan.fr
Librairie équipages
61 rue de Bagnolet
75020 Paris
tél : 01 43 73 75 98
L'Appel Du Livre
99 Rue de Charonne
75011 Paris
tél : 01 43 07 90 84
www.appeldulivre.fr
En province
Aix-en-Provence
Vents du Sud
7, rue du Maréchal Foch
13100 Aix-en-Provence
tél : 04 42 23 03 38
fax : 04 42 23 47 36
www.ventsdusud.fr
Amiens
Librairie Martelle
3 rue des Vergeaux
80000 Amiens
tél : 03 22 71 54 54
fax : 03 22 92 89 33
www.librairiemartelle.com
Besançon
Les Sandales d'Empédocle.
95, Grande Rue
25000 Besançon
tél : 03 81 82 00 88
fax : 03 81 82 63 43
Bordeaux
Librairie Mollat
15, rue Vital-Carles
33080 Bordeaux Cedex
tél : 05 56 56 40 40
fax : 05 56 56 40 88
www.mollat.com
Brest
La Petite librairie/ Zédélé Editions
4 bis, rue Danton
29200 Brest
tél : 02 56 29 06 35
www.lapetitelibrairie.fr
Carcassonne
Mots et Cie Librairie
35 rue Antoine Armagnac
11000 Carcassonne
tél : 04 68 47 21 44
www.librairie.motsetcie.over-blog.com
Lyon
Librairie Descours
31, rue Auguste Comte
69002 Lyon
tél : 04 78 42 65 67
fax : 04 78 37 22 37
www.librairie-descours.com
Librairie Ouvrir l'Oeil
18 rue des Capucins
69001 Lyon
tél : 04 78 27 69 29
www.ouvrirloeil.blogspot.com
Marseille
Librairie Histoire de l'oeil
25, rue Fontange
13006 Marseille
tél : 04 91 48 29 92
www.histoiredeloeil.com
Librairie L’Odeur du temps
Roland Alberto
35, rue Pavillon,
13001 Marseille
tél : 04 91 54 81 56
fax : 04 91 55 59 64
www.librairie-paca.com
Martigues
L'Alinéa
Rue Jean Roque - Quartier Ferrières
13500 Martigues
tél : 04 42 42 19 03
fax : 04 42 80 59 47
www.librairielalinea.fr
Montpellier
Librairie Sauramps
Le Triangle CS 19026
34967 Montpellier cedex 2
tél. : 04 67 06 78 78
fax : 04 67 58 27 36
Nantes
Librairie Vent d’Ouest au Lieu unique
2 rue de la Biscuiterie
44000 Nantes
tél : 02 40 47 64 83
fax : 02 40 47 75 34
www.initiales.org
Nîmes
Carré d'Art - Librairie
16 Place de la Maison Carrée
30000 Nîmes
tél : 04 66 76 35 83
www.nimes.fr
Librairie Teissier
11 rue Régale
30000 Nîmes
tél : 04 66 67 44 06
fax : 04 66 21 60 84
Orléans
Librairie Durance
4, allée d'Orléans
44000 Nantes
tél : 02 40 48 68 79
fax : 02 40 47 43 27
www.librairiedurance.fr
Quimper
Centre d’Art Contemporain de Quimper, Le Quartier - Librairie
10 esplanade François Mitterrand
29000 Quimper
tél : 02 98 55 55 77
fax : 02 98 55 87 14
www.le-quartier.net
Rennes
Le Chercheur d'art
1, rue Hoche
35000 Rennes
tél : 02 23 20 15 48
fax : 02 23 20 16 89
www.lechercheurdart.com
Strasbourg
Librairie Kléber
1, rue des Francs Bourgeois
67000 Strasbourg
tel : 03 88 15 78 88
fax : 03 88 15 78 80
www.librairie-kleber.com
Toulouse
Musée des Abattoirs - Librairie
76 allées Charles-de-Fitte
31300 Toulouse
tél : 05 62 48 57 48
fax : 05 62 48 57 47
Librairie Ombres Blanches
50, rue Gambetta
31000 Toulouse
tél : 05 34 45 53 33
fax : 05 61 23 03 08
www.ombres-blanches.fr
En Belgique
Bruxelles
Tropismes Librairie
11, Galerie des Princes
1000 Bruxelles
tél : +32 (0)2 512 88 52
www.tropismes.com
Librairie Peinture Fraîche
10 rue du Tabellion
1050 Bruxelles
tél : +32 (0)2 537 11 05
Mons
André Leto - Librairie
35 rue du Havre
7000 Mons
tél : +32 (0)6 531 53 18
En Suisse
Zürich
Buchhandlung Kunstgriff
Albisriederstr 199A
8047 Zürich
tél : +41 (0)44 272 90 66
fax :+41 (0)44 272 58 78
vendredi 15 octobre 2010
Nouveau multiple édité par Roven Éditions : Chick de Paul van der Eerden, pour seulement 300 euros !
Paul van der Eerden
Chick
2010
Encre et crayon de couleur sur papier Canson
26 x 21 cm
30 ex. numérotés et signés à part + 5 H.C.
Courtesy de l’artiste et de Roven éditions
300 euros (non encadré)
Paul van der Eerden est né à Rotterdam en 1954, où il vit et travaille.
Depuis la fin des années 1980, son travail prend forme à travers des dessins aux crayon et crayons de couleur, souvent présentés en série. L’insouciance feinte des motifs révèle des thèmes notamment liés à la solitude, l’angoisse, la peur, la violence ou l’opposition des sexes. Sa représentation d’une humanité désabusée se mêle à un refus de l’apprentissage du trait et des modèles académiques.
Il est représenté à Paris par la galerie Bernard Jordan.
www.paulvandereerden.nl
jeudi 14 octobre 2010
Deux ouvrages monographiques à paraître prochainement chez Roven éditions
Marie-Jeanne Hoffner
www.mariejeannehoffner.org
Plans
Première publication monographique, bilingue français-anglais, qui présente principalement la pratique d'installation de Marie-Jeanne Hoffner ces cinq dernières années.
Textes : introduction de Marie-Ange Brayer, essai critique de Joana Neves, fiction de David Sanson.
Graphisme : Alexandru Balgiu.
13,5 x 20,5 cm
240 p.
Quadrichromie
Isbn : 978-2-918450-05-4
Partenaires : Région Poitou-Charente ; Espace Art contemporain de La Rochelle ; La Box-École nationale supérieure d'art de Bourges ; Point Éphémère, Centre de dynamiques artistes, Paris ; École municipale des beaux-arts de Chateauroux, Collège Marcel-Duchamp ; Musée régional d'Art contemporain Languedoc-Roussillon, Sérignan.
Parution début janvier 2011
Marie-Jeanne Hoffner est actuellement en résidence à Monbazillac, Résidences de l'art en Dordogne.
Exposition personnelle jusqu'au 31 octobre 2010.
Pour plus d'informations, cliquez ici.
Rainier Lericolais
Pour plus d'informations sur le travail de Rainier Lericolais, cliquez ici.
Rainier Lericolais
Publication monographique, bilingue français-anglais, qui présente l'ensemble du travail plastique et musical de Rainier Lericolais.
Textes : Judith Quentel, Julie Ramos, David Sanson, entretien avec Christine Macel.
Graphisme : Flag.
19 x 28,5 cm
168 p.
Quadrichromie
Isbn : 978-2-918450-06-1
Co-édition avec le Domaine départemental de Chamarande.
Partenaires : Marion Meyer Contemporain, Paris ; Frac Limousin, Limoges ; Galerie Frank Elbaz, Paris.
Parution fin janvier 2011
Exposition personnelle Rainier Lericolais au Domaine départemental de Chamarande
24 octobre 2010 - 27 février 2011
La Méthode graphique et autres lignes, exposition à Gennevilliers
Helena Almeida (PT)
Silvia Bächli (CH)
Davide Balula (FR)
Emanuele Becheri (IT)
Patrick Corillon (BE)
Robert Currie (UK)
Christoph Fink (BE)
Ana Hatherly (PT)
Thomas Müller (DE)
Marine Pagès (FR)
Kees Visser (NL)
John Wood & Paul Harrison (UK)
Commissariat: Johana Carrier et Joana Neves pour la Plateforme Roven
25 novembre 2010 - 15 janvier 2011
Vernissage: mercredi 24 novembre, performance de Davide Balula
Nous empruntons à la science expérimentale du XIXe siècle l’expression « méthode graphique ». Il s’agit du développement d’un procédé de traduction du mouvement de la matière par des appareils inscripteurs ou enregistreurs. Au-delà de ses vertus pratiques, nous retenons le désir d’exprimer la matière animée à travers des lignes et des images lues en fonction des grilles qu’elles mettent en place. Aussi, les diagrammes ou la chronophotographie d’Etienne-Jules Marey et d’Eadweard Muybridge s’inscrivent dans la séquence linéaire et le mouvement comme abstraction. Ces ressources scientifiques nourrissent le langage artistique depuis leur apparition, mais elles ont aussi affecté notre relation au monde et conséquemment notre langage et nos productions. Joseph Albers traduit ainsi cette réciprocité entre forme et comportement :
“Art problems are problems of human relationship. Note that balance, proportion, harmony, [and] coordination are tasks of our daily life as are also activity, intensity, economy, and unity. And learn that behaviour results in form—and, reciprocally, form influences behaviour.”
Comment sommes-nous influencés par les formes abstraites de la traduction de la matière ? Désormais envisagés comme des données quantifiables ou mathématiquement exprimables, les phénomènes sont des lignes sensibles exprimées par des courbes, en fonction d’étalons, de figures géométriques. L’ivresse de la mesure a progressivement été appliquée à tous les domaines scientifiques, et même au comportement humain. Le corps est un cumul de mouvements organiques et mentaux qui peuvent être exprimés tantôt par des diagrammes, tantôt par des sondages d’opinion… Cette abstraction, entre prélèvement et trace, influence le comportement, la production et le langage.
Les artistes réunis pour l’exposition sont les héritiers obliques de telles pratiques scientifiques tout comme d’une tradition esthétique qui en prit acte. Les œuvres exposées reprennent le langage de la ligne, de la trace, de la transposition et de la traduction de la matière en mouvement. Le corps de l’artiste ou du spectateur est ainsi placé au sein de l’expérience comme s’il était lui-même cet instrument traceur de lignes et étalon de mesure. Tout en s’en inspirant, l’observation de l’artiste est détournée de la précision graphique pour mesurer les conséquences du développement d’un langage diagrammatique. Une beauté abstraite s’en dégage – et une suggestion de l’abstraction comme trace –, ainsi qu’un comique propre à toute mécanique appliquée au corps.
École municipale des beaux-arts
Galerie Édouard-Manet
3 place Jean-Grandel
F-92230 Gennevilliers
tél. + 33 (0)1 40 85 67 40
embamanet@ville-gennevilliers.fr
www.ville-gennevilliers.fr
Slick, c'est la semaine prochaine !
du 21 au 24 octobre 2010 sur l'esplanade entre le Palais de Tokyo et le musée d'Art moderne de la Ville de Paris
stand presse H1.
Lancement de Roven n° 4 à cette occasion !
Mercredi 20 - Vernissage (sur invitation uniquement)
Jeudi 21 - de 11h à 20h
Vendredi 22 - de 11h à 20h
Samedi 23 - de 11h à 21h
Dimanche 24 - de 11h à 20h
Tarifs :
10 euros tarif plein- 7 euros tarif réduit
Billets en vente sur fnac.com et ticketnet.net
Adresse :
Esplanade entre le Palais de Tokyo et le musée d'Art moderne de la Ville de Paris
11-13, av du Président Wilson, 75116 Paris - France
Accès handicapés par l'avenue de New-York
Pour s'y rendre :
Metro : line n° 9 - Alma Marceau ou Iéna
Bus 72 (de/vers la FIAC), 32, 42, 80, 82 & 92
lundi 4 octobre 2010
Sortie de Roven n° 4 !!!
Dé(s)-placements cartographiques (Fernand Deligny, Till Roesken, Christoph Fink, Mathias Poisson, Valérie du Chéné...) par Virginie Lauvergne
Entretien avec William Kentridge par Pauline Guelaud
Sélection d'objets-livres de Jochen Gerner, par Guitemie Maldonado
Roxane Borujerdi par Leslie Compan
Nick Devereux par Francesco Stocchi
Diana Cooper par Marion Daniel
Mark Dion par Jacinto Lageira
Roven n° 4, disponible à Slick, en librairies spécialisées et en grandes librairies mi octobre 2010.